LINA CRUZ
« Racée et stylisée dans le moindre geste », la chorégraphe montréalaise Lina Cruz explore un vocabulaire chorégraphique imaginatif et une gestuelle minutieuse. Récipiendaire d’un deuxième prix au concours international de chorégraphie du Festival des arts de Saint-Sauveur 1998 (Québec), ses chorégraphies révèlent un univers ou étrangeté rime avec ludisme; son expressivité intrigante et son langage corporel dessinent sur scène une séduisante fusion de styles. Sa danse se caractérise par l’éloquence du corps, allant d’une désarticulation détaillée du corps à la composition d’images chargées d’urgence et d’humour. De formation autant en ballet classique que danse moderne, elle s’intéresse aussi aux arts martiaux ainsi qu’à différents domaines d’expression scénique; ce qu’elle nous présente est une danse versatile et théâtrale.
LES PRIX DORA MAVOR MOORE
La démarche artistique de Lina Cruz et les oeuvres de Fila 13 ont été chaleureusement reconnues à Toronto à plusieurs reprises, recevant des nominations et d'octrois du prestigieux prix Dora Mavor Moore Award dans plusieurs catégories:
- Lina Cruz, prix pour la chorégraphie (catégorie : Outstanding Original Choreography) en 2012 pour Soupe du jour
- Philippe Noireaut, prix pour la musique (catégorie : Outstanding Original Sound Design/Composition) en 2012 pour Soupe du jour
- Lina Cruz, prix pour la chorégraphie (catégorie : Outstanding Original Choreography) en 2017 pour Ylem (3 Eggs Ago)
- Fabien Piché, prix pour l'interprétation (catégorie : Outstanding Performance) en 2012 pour Waiting for a Sleepless Night
- Lina Cruz, nomination pour la chorégraphie (catégorie : Outstanding Original Choreography) en 2016 pour Waiting for a Sleepless Night
- Throwdown Collective, nomination pour l'interprétation (catégorie : Outstanding Performance) en 2017 pour Ylem (3 Eggs Ago)
- Philippe Noireaut, nomination pour la musique (catégorie : Outstanding Original Sound Design/Composition) en 2017 pour Ylem (3 Eggs Ago)
- Lina Cruz, nomination pour l'interprétation (catégorie : Outstanding Performance) en 2025 for Tomato Blues
- Lina Cruz, nomination pour la chorégraphie (catégorie : Outstanding Original Choreography) en2025 for Tomato Blues
Originaire de Colombie où elle
est née en 1957, c'est à l'âge de 16 ans que Lina Cruz se lance dans
la découverte de la danse. Elle reçoit sa formation en danse surtout en Espagne, y fréquentant des institutions telles que : l'école de ballet Victor Ullate (Madrid), l'école
de ballet Luis Fuente (Madrid), l'école de danse Irina Brecher (programme intensif
en danse classique, Graham et divers styles de jazz). Elle a également suivi un entraînement de longue durée avec Aurelio Bogado (ex-danseur
de la compagnie Les ballets de Marseille, dirigée par Roland Petit) ainsi que
des cours à l'école Mudra (école associée au Ballet du XXe siècle de Maurice Béjart, Bruxelles)
et des stages avec Hector Zarape, Rui Horta et Julie West,
entre autres. Parallèlement à la danse, Lina Cruz a cultivé une passion pour
les arts martiaux et s'y est adonnée pendant quelques années jusqu'à l'obtention
d'une ceinture brune en karaté Shotokan.
Avant d'arriver à Montréal, Lina Cruz a participé en tant qu'interprète à des
projets avec les chorégraphes Carl Paris (ex-soliste de la compagnie Alvin Ailey),
Luis Fuente (ex-soliste du Joffrey Ballet), Marco Berriel (ex-soliste chez Béjart),
Christopher Fleming (ex-danseur du New York City Ballet) et avec d'autres chorégraphes indépendants en
danse moderne et classique. Au début de sa carrière, elle a travaillé avec le
Real Ballet de Camara de Madrid et Les Ballets de Luis Ruffo.
Ses premiers essais chorégraphiques ont été présentés en Espagne, en Colombie
et en Équateur. Après plusieurs années en Espagne, Lina Cruz se joint au milieu
montréalais de la danse en 1989. Parallèlement à sa recherche personnelle en
création, elle collabore en tant que chorégraphe avec l'Atelier lyrique de l'Opéra
de Montréal ainsi qu'avec la compagnie d'opéra contemporain Chants libres à plusieurs reprises. Elle fait aussi quelques créations pour des spectacles multidisciplinaires,
intégrant la danse aux arts visuels, à la poésie, aux concerts d'orchestres autant classiques qu'expérimentales et
à des spectacles de chanson. Elle fonde Productions Fila 13 en 2003.
En tant qu'interprète à Montréal, elle a travaillé pour Martine Michaud et la
chorégraphe Silvy Panet-Raymond dans Kâ, spectacle récipiendaire d'un Félix
en 1989 (1989-1990), pour la chorégraphe indépendante Jane Mappin (1993-1994)
et pour Alain Francoeur (1999). Les metteurs en scène et artisans du théâtre
montréalais Gilles Maheu, Johanne Madore, Dulcinée Langfelder, Guy Beausoleil et Anne Millaire
ont également eu recours à ses services.